A partire dal 5 Febbraio, alle 18:15 e per la durata di circa un’ora e mezza, ci incontreremo in Unipop per farci raccontare da Giulia Pollini, Storica dell’Arte, la bellezza del nostro passato. Ci svelerà gesta e immagini della nostra storia a suo modo, attraverso una narrazione interessante e avvincente che ci trasmetterà tutto il bello delle nostre radici.
Abbiamo messo a punto un programma che in 16 incontri ci darà modo di ottenere una panoramica completa della storia dell’arte che va dall’arte tardoantica e paleoscristiana a Leonardo da Vinci e Michelangelo Buonarroti sino a Raffaello Sanzio.
Contributo di partecipazione per singolo incontro 15€, per 4 incontri 50€, per 8 incontri 90€, per 16 incontri 150€ – Prenota la tua partecipazione contattando la segreteria dell’Università Popolare del Lago di Bracciano al 3318159933 o scrivendo a unipopbracciano@gmail.com
Di seguito il programma degli incontri:
- Arte tardo-antica e paleocristiana
Negli ultimi anni dell’impero romano d’occidente si sviluppa una nuova arte legata all’avvento del Cristianesimo. L’imperatore Costantino il Grande si fa promotore di questo nuovo credo, attraverso la costruzione delle basiliche e dei martiria e, soprattutto, l’utilizzo del simbolo della croce.
- Arte bizantina/ravennate
Dopo la caduta di Roma nel 476 d.C., la penisola italica è occupata da diverse popolazioni e il testimone passa al nuovo impero d’oriente a Costantinopoli. Baluardo della resistenza bizantina nel nostro stivale è la città di Ravenna, che diventa capitale dell’Esarcato bizantino. Questo passaggio è segnato da meravigliose chiese che si rivestono di scintillanti mosaici.
- Arte longobarda
Tra il 568 e il 774 l’Italia è quasi del tutto controllata dai Longobardi, una popolazione nomade proveniente dall’antica Pannonia. Ormai stanziati nel nostro territorio, i nuovi dominatori iniziano un processo di fusione artistica, importando la loro straordinaria produzione orafa e assimilando le conoscenze architettoniche e scultoree locali.
- Arte carolingia
Con l’avvento di Carlo Magno e la sua incoronazione a imperatore del Sacro Romano Impero nell’800, si assiste alla cosiddetta Rinascenza carolingia: un movimento culturale e artistico di recupero dell’antico per sancire un collegamento diretto con il mondo della Roma imperiale. Simboli, decorazioni e architetture tra Roma e l’antica Aquisgrana.
- Il Romanico 1
Tra la fine del X e la metà del XII secolo si sviluppa per tutta l’Europa una nuova fase dell’arte medievale, il Romanico. Si tratta di un momento in cui soprattutto l’architettura e la scultura monumentale vengono rinnovate ed acquisiscono nel territorio italiano delle differenze regionali. La prima lezione tratterà i casi di S. Ambrogio a Milano, il duomo di Modena, il duomo e il battistero di Pisa e S. Miniato a Firenze.
- Il Romanico 2
Tra la fine del X e la metà del XII secolo si sviluppa per tutta l’Europa una nuova fase dell’arte medievale, il Romanico. Si tratta di un momento in cui soprattutto l’architettura e la scultura monumentale vengono rinnovate ed acquisiscono nel territorio italiano delle differenze regionali. La seconda lezione tratterà i casi di S. Clemente a Roma, S. Angelo in Formis a Capua e la Sicilia normanna.
- Architettura gotica
Nel XII secolo, in Francia, fiorisce lo stile architettonico gotico che si diffonde in tutto il continente nei secoli successivi. Caratterizzato da un movimento volto a dare maggiore altezza, luce e volume agli edifici, il Gotico giunge anche nella nostra penisola, come testimoniano il duomo di Siena o quello di Orvieto. Parallelamente, nel sud Italia, si sviluppa l’architettura castellare di Federico II.
- Scultura gotica
Nel Duecento la scultura italiana comincia a riacquistare volumetria e i corpi di pietra vivono quasi uno spazio ritrovato. Con un rinnovato sguardo alla statuaria classica e un orecchio teso alle novità d’Oltralpe, i maestri lapicidi tra XIII e inizio XIV secolo rivoluzionano il mondo della plastica. A partire dai cantieri federiciani si passa per Nicola e Giovanni Pisano, attivi nel centro Italia, per poi arrivare ad Arnolfo di Cambio, personalità eccezionale tra Roma, Umbria e Firenze.
- Pittura tra Due e Trecento 1 e 2
- Due lezioni per immergersi nel mondo della pittura italiana tra Due e Trecento tra Assisi, Roma, Siena e Firenze. Pittura su tavola e affreschi a cavallo tra i due secoli ci conducono alla scoperta di grandi nomi, come Cimabue, Giotto, Pietro Cavallini, Duccio di Buoninsegna, Simone Martini e i fratelli Pietro e Ambrogio Lorenzetti.
- Gotico internazionale
Al tramonto del Medioevo e alla prima alba dell’era moderna si colloca un incredibile periodo artistico di grande eleganza e vasta eco, frutto di un vivace dialogo tra le corti europee. Si tratta del Gotico internazionale, che in Italia ha i suoi più straordinari rappresentanti in Pisanello, Gentile da Fabriano e Stefano da Verona.
Primo Rinascimento a Firenze
Firenze fu culla di quella ritrovata attenzione alla dimensione umana alla base dell’Umanesimo e del Rinascimento. Nel primo Quattrocento la città toscana è palcoscenico dell’ingegno di Brunelleschi e Leon Battista Alberti, del pennello di Masaccio e Botticelli e dello scalpello di Donatello.
I centri italiani dell’Umanesimo
Ma non solo Firenze. Sono numerosi infatti i centri e le corti italiane che partecipano alla stagione del Rinascimento, mettendosi in competizione le une con le altre. Ci spostiamo quindi dalla corte dei Montefeltro a Urbino con Piero della Francesca, alla cappella Ovetari di Mantegna presso la chiesa degli Eremitani a Padova, fino alla Serenissima di Giovanni Bellini.
Secondo Rinascimento: Leonardo, Michelangelo e Raffaello
Tre lezioni, ognuna dedicata a un grande maestro del secondo Rinascimento che non ha bisogno di presentazioni.
Tre incontri per riscoprire la pittura, la scultura e l’architettura attraverso le mani di Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti e Raffaello Sanzio.
Prenota subito la tua partecipazione!!!
